Véronique Belhumeur: entre l'ombre et la lumière

                                                             Elle, peinture à l'huile.2017 

  

Dans ses œuvres, Véronique Belhumeur s'inspire autant des films d'horreur que des artistes peintres de l'époque victorienne. L'ensemble de son œuvre, un heureux mélange entre l'ombre et la lumière, révèle aussi deux facettes de sa personnalité. En l'occurrence, son tempérament très doux et sa passion pour l'horreur et l'étrange. Entretien avec une artiste autodidacte qui vous propose de découvrir son univers à la fois clair, et obscur...

                                                   

 

Le singe à cymbales, peinture à l'huile. 2017

Une passion pour l'époque victorienne...et le black metal!

Véronique Belhumeur apprécie le conformisme de la peinture victorienne. Le réalisme minutieux des oeuvres de cette époque la fascine, et elle aime aussi la grande poésie qui s'en dégage: '' J'aime passionnément l'époque victorienne et sa grande beauté poétique. Les vêtements, l'architecture et aussi l'art de cette époque m'inspirent beaucoup.'' Mais elle aime aussi s'inspirer de cette période au son du black metal.

En effet, l'artiste considère que le plaisir de peindre ne serait pas du tout le même, sans l'apport de la musique. Elle aime aussi le fait que la musique l'aide à avoir une bonne concentration, et ce pendant de longues heures: '' Je peux facilement peindre pendant huit heures, sans comprendre comment la journée a pu s'écouler aussi rapidement.'' 

 

                                                                      Sombre sirène, peinture à l'huile.2018

La peinture à l'huile: un médium de prédilection pour l'artiste Véronique Belhumeur

J'ai demandé à l'artiste pour quelles raisons elle appréciait davantage ce médium, par rapport à l'acrylique; et voici ce qu'elle m'a répondu : ''J'aime prendre mon temps pour faire des détails, retoucher et mélanger les couleurs. L'huile sèche très lentement et je peux me permettre de prendre le temps qu'il faut pour arriver au résultat que je souhaite.Lorsque j'ai commencé à peindre, j'utilisais l'acrylique. Mais je trouvais que tout séchait bien trop vite. J'ai eu envie d'essayer l'huile, et j'ai compris que ce médium allait mieux avec ma façon de peindre.''

                                                           Liberté, peinture à l'huile. 2018. 

Internet: une grande source de savoir et d'apprentissages pour l'artiste

En tant qu'artiste autodidacte, Véronique Belhumeur essaie toujours d'aller plus loin dans son art et de tendre vers un résultat meilleur que le précédent. Pour se perfectionner, elle estime qu'internet est une véritable mine d'or : '' J'aime regarder des vidéos en accéléré sur Youtube, au sujet des différentes techniques de peinture.''

Aiguiser son oeil aux subtiles variations de couleurs

J'ai demandé à l'artiste de quelle manière, mis à part internet, avait-elle appris à perfectionner ses techniques: ''J'essaie surtout d'aiguiser mon oeil à détecter les subtiles variations de couleur, dans des détails où il semble parfois n'y avoir qu'une seule couleur unie.'' 

                                                                           Valak, peinture à l'huile. 2017. 

De l'esquisse aux couleurs

Entre l'étape de l'esquisse et celle d'appliquer enfin les couleurs, c'est définitivement cette dernière que l'artiste préfère! : ''J'essaie d'être la plus juste possible dans mon esquisse, même si c'est la partie que j'apprécie le moins. Je trouve mon plaisir dans l'acte de peindre.'' Mais ce qu'elle aime par-dessus tout, c'est de se laisser surprendre par son oeuvre: ''Ce que j'aime, c'est quand la peinture prend soudain un tournant que je n'avais pas envisagé au départ, et qu'elle prend vie.''

 Une passion pour le tatouage

Lorsque j'ai demandé à l'artiste quels étaient ses projets artistiques à moyen terme et à long terme, elle m'a répondu ceci: ''Un projet tout neuf se met en branle pour moi! Déjà initiée à l'art du tatouage il y a quelques années, j'aimerais maintenant me diriger vers une variante de cet art.'' 

Il s'agit en fait d'un camouflage utilisant des teintes d'encres similaires à celles de la peau, et qui vise à diminuer l'apparence de certaines marques et cicatrices. Gageons que son oeil aiguisé aux subtiles variations de couleurs saura l'aider dans ce projet! 

On peut suivre le travail de Véronique Belhumeur sur sa page facebook:

https://www.facebook.com/Vanvidd-Artiste-Peintre-1936949426571529/?ref=br_rs 

Suggestions musicales:

Puisque la musique demeure pour plusieurs artistes un élément clé dans leur processus de création, j'ai choisi de terminer mes chroniques avec les suggestions musicales des artistes. 

Véronique aime surtout le black metal ambiant, et elle écoute notamment God is an astronaut et Abel Korzeniowski.

Mary-Khlode Lavallée : une artiste lugubre aux multiples talents

                                              The Lady with red hair, acrylique, fusain et encre sur toile, 2015

Mary-Khlode Lavallée a toujours été attirée par ce qui est lugubre. Dans la

la littérature, la peinture ou le cinéma, elle puise son inspiration à travers les œuvres les plus sombres, à l'instar de celles d'Edgar Allan Poe ou de Tim Burton. 
 

Elle est aussi fascinée par les marionnettes et les poupées. Tous ces personnages qui, à première vue, peuvent nous sembler laids et sinistres; recèlent pour elle d'une poésie et d'une beauté hors du commun. 
 

Sentir le trait et salir les couleurs

Mary-Khlode Lavallée a commencé par prendre un crayon de plomb, afin de créer sa toute première œuvre; qu'elle avait peaufinée jusqu'à la rendre aussi réaliste que possible. Depuis,

elle a appris à procéder d'une manière très instinctive, et donc beaucoup plus proche de ses émotions. '' J'aime mettre des coulisses, des splash de peinture. J'aime sentir mon trait et salir mes couleurs.'' 

                                      Salem and the raven, acrylique, fusain et encre sur toile, 2018

Cinéma d'animation et marionnettes articulées

Mary-Khlode Lavallée a un bac en multimédia profil création artistique, et elle est aussi passionnée par l'animation stop-motion et les marionnettes articulées. '' J'aimerais aussi me remettre à faire des marionnettes et des animations éventuellement. Ça me passionne beaucoup et j'ai laissé cela de côté.''

 

Le bois : un canvas autant qu'un médium

                                Eve, acrylique et fusain sur planche de skate (bois), 2018

Mary-Khlode Lavallée aime mélanger plusieurs médiums ensemble, et elle aime aussi varier les canvas. En effet, l'artiste a commencé à travailler sur des skateboards et des planchettes de bois. '' Le bois devient non seulement le canvas, mais aussi un médium. On peut le voir à travers la peinture, et ça ajoute un petit quelque-chose. Je pourrais faire exactement le même dessin sur une toile, mais le feeling en regardant l'oeuvre serait différent.'' 

                            This fork is mine, acrylique, fusain et encre sur planche de skate (bois), 2017

 Punk & psychobilly

Lorsque j'ai demandé à Mary-Khlode Lavallée de quelle manière elle abordait la toile blanche, elle a tout de suite souligné l'importance de la musique dans son processus de création. ''Premièrement, j'écoute toujours de la musique dans mes moments de création. Je n'ai pas le choix, c'est un must!''

J'ai ensuite demandé à l'artiste de quels genres de musique elle aimait s'inspirer. ''J'écoute surtout du punk, du folk et du psychobilly.''

Un processus de création bien établi

Dans ses étapes de création, Mary-Khlode Lavallée a l'habitude de suivre un plan de travail bien précis. D'abord, elle trace un croquis au plomb sur une feuille de papier. Ensuite, elle reproduit son dessin sur une toile. ''Je refais mon croquis grossièrement, et je rajoute des ombres au fusain. Ce n'est qu'après que j'applique l'acrylique, en y ajoutant beaucoup d'eau; afin de créer mes coulisses et de salir mes couleurs. Puis je peins ensuite des couleurs plus vives et opaques.''

                                                    The red riding hood, acrylique, fusain et encre sur toile, 2016

Des projets d'imprimerie et de graphisme

J'ai demandé à l'artiste quels étaient ses projets à moyen et à long terme, et elle m'a répondu ceci: ''Je veux créer plus, toujours plus! Mon copain et moi venons d'ailleurs de démarrer un nouveau projet d'entreprise d'imprimerie et de graphisme en tous genres. En plus de faire du sur mesure, nous offrons également mes designs graphiques sur divers articles. Nous avons déjà commencé à produire des articles dérivés de mes peintures, tels que des macarons, des laminés, des tasses, etc. Nous sommes aussi en voie de produire des t-shirts, des sacs, et bien plus encore.''

Le nom de cette entreprise: Les Fabrikants. On peut déjà se procurer des macarons sur sa page Facebook: Mary-Khlode Artwork, ou encore écrire à cette adresse lesfabrikants@gmail.com, afin de se procurer d'autres articles.